Ansten Press

Anna-Eva Bergman (1909–1987) regnes blant de mest sentrale modernistene i nordisk etterkrigskunst. Hennes abstrakte formspråk er dypt forankret i naturens strukturer. Bergmans kunst er preget av en særegen materialitet. Bruken av kobber-, gull- og sølvfolie gir bildene en stofflig og sanselig tilstedeværelse, der overflate og lys er like viktige som form.

«Fragmenter av natur» gir en engasjerende innføring i Bergmans kunstneriske praksis og visuelle univers. Boken er rikt illustrert med essay og etterord av forfatter og kunsthistoriker Hilde Mørch og forord av kunstner og kunstsamler Morten Viskum. Bokens formgivning og materialvalg samspiller med Bergmans uttrykk og gir verkene rom til å tre tydelig frem.

Boken er redigert og designet av Nina Ansten og utgitt på kunstbokforlaget Ansten Press. Trykt og innbundet i Norge. En stor takk til Bergesenstiftelsen for støtte til produksjon.

Tospråklig utgave, norsk/engelsk.

...

ANNA-EVA BERGMAN, FRAGMENTS OF NATURE

Anna-Eva Bergman (1909–1987) is regarded as one of the leading modernists of post-war Nordic art. Her work is characterised by an abstract visual language rooted in the structures of nature. Bergman’s art is defined by a distinctive sense of materiality. Her use of copper, gold, and silver leaf gives the paintings a physical, sensuous presence. Surface and light are as integral as form.

‘Fragments of Nature’ offers an engaging introduction to Bergman’s artistic practice and visual universe. Richly illustrated throughout, the book features an essay and afterword by art historian Hilde Mørch, with a foreword by artist and art collector Morten Viskum. The book’s design and materials resonate with Bergman’s artistic vision, allowing the works to emerge with clarity and presence.

Bilingual edition: Norwegian / English

[ Will be included later ]

Hanne Friis er kjent for sine monumentale tekstilskulpturer som skapes gjennom en spesiell folde- og sømteknikk utført for hånd. Gjennom et tidkrevende håndverk skapes abstrakte, sanselige former med referanser til kropp og natur. Kunstneriske prosesser overføres til samfunnsaktuelle problemstillinger. Kunsthistoriker Jorunn Veiteberg har skrevet teksten «Mjuk monumentalitet», hvor hun setter kunstnerskapet inn i en kunsthistorisk kontekst og viser til arbeider av Hanne Friis fra studietiden frem til i dag. I teksten «La Vague – Bølgen», skrevet av kurator Guri Skuggen, kobles Friis sitt kunstnerskap til Vigeland, Rodin og Camille Claudel.

I Hanne Friis sin kunst forenes det maskuline og feminine. Bokens materialvalg og design speiler denne dualiteten, og understreker samtidig det romlige og taktile uttrykket. En praktbok i stivbind, trukket i et bronsefarget metallisk stoff. Tittelen er preget i permen. Et tungt, silkematt papir er benyttet gjennomgående.

Boken er redigert og designet av Nina Ansten og utgitt på kunstbokforlaget Ansten Press. Foto: Øystein Thorvaldsen. Trykt og innbundet i Telemark av ETN Grafisk og Bokbinderiet Johnsen. Utgivelsen er støttet av Ingrid Lindbäck Langaards stiftelse, Norsk Kulturråd, Stiftelsen Fritt Ord og Billedkunstnernes Vederlagsfond.

…

Norwegian artist Hanne Friis is known for her monumental textile sculptures, carefully crafted by hand with a distinctive stitching technique. With a small needle Friis transforms the material by folding and pressing the fabric into organic formations and complex structures that generate a sense of change and growth. ‘Sirkulasjon’ (Circulation) reflects our society’s dilemmas with regard to overuse and depletion of our natural resources. At the same time, the artist draws connections to perpetual themes of human existence – not least our connections to nature, and the ephemerality of life.

Bilingual edition: Norwegian / English

Publikasjonen gir et innblikk i Trude Vikens kunstprosjekt NIGHT EYES (2014–2020). Et prosjekt bestående av 259 oljemalerier som viser en serie selvportrett. Viken har skildret et utall sinnsstemninger, en imponerende katalog av ansiktsuttrykk. Mens arbeidene er en personlig selvrefleksjon, er de likevel allmennmenneskelige. Like mye portretter av deg og meg som av henne selv.

Trude Viken maler ekspressivt, og malingen er rått og tykt påført, flere centimeter ut fra lerretene. Klare og eksplosive farger, virvlende hudtoner, askeaktige gråfarger i sammenblanding med lyserød, oransje, gul og glorete rosanyanser.

Tekster ved kuratorene Fabiola Alondra og Jane Harmon, Fortnight Institute NYC og kunstneren Audrey Wollen. En 8-siders utbrett viser hele verket i sin helhet, med alle de 259 portrettene.

Utgitt av Ansten Press i samarbeid med Vestfossen Kunstlaboratorium.

…

The publication gives unique insight into the project ‘Night Eyes’ (2014–2020) by Norwegian artist Trude Viken. 259 oil paintings are collected into one artwork. With her powerful brush strokes and colour combinations, Viken has depicted a huge variety of mental states – a veritable catalogue of facial expressions.

Texts by Audrey Wollen, Fabiola Alondra and Jane Harmon, Fortnight Institute, NYC.

Edited and designed by Nina Ansten. Published by Ansten Press in collaboration with Vestfossen Kunstlaboratorium. Printed and bound in Norway.

Bilingual edition: Norwegian / English